[Spalte] Aktueller Standort und Zukunft von Chiptune / 8-Bit-Musik

Column de 8bit Chiptune Game
[Spalte] Aktueller Standort und Zukunft von Chiptune / 8-Bit-Musik

Einleitung: Warum findet 8-Bit-Musik heute Anklang?

Text: mmr|Thema: Umfassende Forschung zur Neuinterpretation von Famicom/Game Boy-Soundquellen in die Neuzeit

Der als Chiptune oder 8-Bit-Musik bekannte Sound hat die Grenzen eines nostalgischen Genres überschritten, das lediglich an die Klänge von Retro-Spielen erinnert, und hat weiterhin eine einzigartige Kraft in der modernen Musikkultur. Es gibt viele Gründe, aber der grundlegendste ist „universelle Musikalität, die aus Zwängen entsteht“**.

Die Sounds von Famicom/NES und Game Boy basieren beide auf einer begrenzten Anzahl von Kanälen, begrenzten Wellenformen und einer begrenzten Auswahl an Tönen. Allerdings sind die Melodien, die innerhalb dieser Zwänge entstanden sind, alle ungewöhnlich einprägsam. Es hat einen extrem hohen Melodius, sodass sich jeder die Melodie innerhalb weniger Sekunden nach dem Hören merken kann.

Darüber hinaus wird in der heutigen Zeit die „digitale Reinheit“, die diese Töne bieten, wieder geschätzt. Die Obertöne sind ausgewogen, das Klangbild schlicht und die Gestaltungsfreiheit groß. Diese Qualitäten sind sehr kompatibel mit zeitgenössischer Musik, insbesondere elektronischer Musik, EDM, Hyperpop, Ambient und Techno.


Kapitel 1: Ursprung von 8-Bit – Famicom- und Game Boy-Soundquellenchip

1-1. „Ricoh 2A03“, der den Sound von Famicom/NES bestimmte

Was den Sound des Famicom bestimmte, war ein in die CPU integrierter Soundquellen-Chip namens Ricoh 2A03 (Japan)/2A07 (Übersee-NES). Dieser Chip gehört zum sogenannten „PSG (Programmable Sound Generator)“.

5-Kanal-Konfiguration der Famicom-Tonquelle

  • Rechteckwelle (Puls) x 2 Kanäle Das Tastverhältnis kann zwischen 12,5 % / 25 % / 50 % / 75 % gewählt werden, geeignet für die Hauptmelodie.

  • Dreieckswelle (Triangle) x 1 Kanal Es wird oft für Basslinien verwendet, wurde aber auch zur Simulation von Trommeln verwendet.

  • Rauschen ×1 Kanal Verantwortlich für die meisten Sounds der Spielproduktion, wie Snares, Hi-Hats und Explosionssounds.

  • DPCM (Beispielwiedergabe) x 1 Kanal Obwohl die Klangqualität niedrig ist (nahe 1 Bit), ist es möglich, Drum-Samples und Sprachmaterial abzuspielen.

Diese Struktur wurde später zum Grundformat von Chiptune, und moderne Musiker berücksichtigen diesen Ton oft bei der Produktion.


1-2. „LR35902“, das den Ton des Game Boy prägte (DMG-01)

Der Game Boy ist mit einer CPU + PSG-Soundquelle namens Sharp LR35902 ausgestattet und verfügt über 4 Kanäle.

4-Kanal-Konfiguration der Game Boy-Soundquelle

  • Rechteckwelle (Puls 1)
  • Rechteckwelle (Puls 2)
  • Wellenformspeicher (Wave-Kanal)
  • Kanal, mit dem Sie 4-Bit-Wellenformen mit 32 Samples frei zeichnen können
  • Geräuschkanal

Der Wellenformspeicher ist das Herzstück der Kreativität, und selbst im modernen Game Boy Chiptune wird dieser Wellenkanal häufig für Bass, Lead, Kick und die Erzeugung einzigartiger Töne verwendet. Besonders attraktiv ist die Dicke im unteren Bereich, die als „Game-Boy-ähnlicher Klang“ geschätzt wird, einschließlich des für die Hardware typischen DAC-Rauschens.


Kapitel 2: Musikalische Individualität durch Wellenformen – Rechteckwellen, Dreieckwellen, Rauschen und die Struktur des Wellenformgedächtnisses

2-1. Der Reiz von Rechteckwellen (Square/Pulse)

Rechteckwellen haben eine klarere Obertonstruktur als andere Wellenformen und erzeugen klare, für Spielemusik typische Melodien. Eine Änderung des Tastverhältnisses wird den Charakter des Klangs stark verändern und auch den emotionalen Ausdruck beeinflussen.

  • 12,5 %: Dünn und scharf
  • 25 %: Hell
  • 50 %: Standard
  • 75 %: Dick und weich

Der größte Teil des „Song-Geistes“ von Chiptune liegt hier.

2-2. Rolle der Dreieckswelle (Dreieck)

Die Dreieckswelle ist eine Wellenform mit wenigen Obertönen und eignet sich daher ideal für Basslinien. Da die Lautstärke der Dreieckswelle des Famicom nicht geändert werden konnte, wurde eine Technik entwickelt, um Lautstärkeunterschiede zu erzeugen, indem der Ausdruck jeder Note neu bestimmt wird.

2-3. Magie des durch Lärm erzeugten Rhythmus

Da Lärm zufällige Frequenzkomponenten enthält, kann er viele Klangeffekte wie Snares, Hi-Hats, Wind und Explosionen erzeugen. Aus diesem Grund wird Spielemusik auch „Percussion aus Bits“ genannt.

2-4. Revolutionärer Charakter des Wellenformspeichers (WAVE)

Mit dem WAVE-Kanal des Game Boy können Sie statt fester Wellenformen beliebige Wellenformen erstellen, sodass Sie eine Vielzahl von Tönen wie Bass, Lead, Pad, Kick und FX erzeugen können.


Kapitel 3: Tracker-Kultur und Chipune-Produktion – LSDj / Nanoloop / Famitracker

3-1. Was ist Tracker?

Tracker ist ein Sequenzer, der vertikal scrollt. Geben Sie Maßstab, Lautstärke und Effekte in Hexadezimalzahlen ein. Verwenden Sie die Methode.

Moderner typischer Tracker

  • LSDj (Little Sound DJ)
  • Nanoloop
  • Famitracker / 0CC-Famitracker
  • Deflemask

Sie sind ein zentraler Bestandteil der Chiptune-Kultur und werden von Künstlern auf der ganzen Welt verwendet.

3-2. LSDj – König der Game Boy-Musik

LSDj ist ein äußerst umfassender tragbarer Tracker, der die Tonquelle des eigentlichen Game Boy direkt steuert. Beliebt sind Basssounds, die gekonnt WAVE-Kanäle nutzen, mit Rauschen erzeugte Rhythmen und einzigartige Schwankungen, die durch Taktschwankungen verursacht werden.

3-3. Famitracker – Reproduziert originalgetreue NES-Soundquellen

Famitracker reproduziert die NES-APU-Soundquelle präzise und wird von Komponisten auf der ganzen Welt verwendet, um Spielemusik zu arrangieren und originelle Chiptunes zu erstellen.

3-4. Nanoloop – minimale Ästhetik

Nanoloop produziert minimale elektronische Musik mit einer schönen Benutzeroberfläche, die auf das Nötigste reduziert wurde.


Kapitel 4: Chiptune mit DAW erstellen – Moderne Plug-Ins und Klangquellenwiedergabe

4-1. Repräsentative Plugins

  • Plogue Chipsynth 2A03
  • Plogue Chipsynth MD
  • Plogue Chipsynth C64
  • YMCK Magical 8bit Plug
  • NES VST / GameBoy VST

Plogue reproduziert den Tonquellenchip auf Schaltungsebene, sodass er nahezu den gleichen Klang wie das eigentliche Gerät erzeugen kann.

4-2. Produktion mit Ableton / Logic / FL Studio

DAW ermöglicht die freie Bearbeitung von Effekten und eignet sich daher ideal für die Verschmelzung von Chiptune mit moderner elektronischer Musik.

Beispiel:

  • Fügen Sie Delay/Reverb zum 8-Bit-Lead hinzu, um einen Synthesizer-Lead zu erstellen
  • Verarbeiten Sie den Rauschkanal und wenden Sie ihn auf Traps Snare an
  • Sidechain-Rechteckbass, damit es wie EDM aussieht

Diese „erweiterten Chips“ sind in letzter Zeit zum Mainstream geworden.


Kapitel 5: Die Schnittstelle zwischen Game-Music-Remix-Kultur und Chiptune

Auf YouTube und in den sozialen Medien gibt es eine Vielzahl an Spielmusik-Arrangements. Eine besondere Rolle kommt dabei Chiptune zu.

Grund:

  • Neukonfiguration alter Spiel-Soundquellen, damit sie wie eine andere Hardware klingen
  • Fusion mit EDM/Lo-Fi/Trap
  • 8-Bit-Textur mit starkem ikonischen Charakter
  • Einfach zu arrangieren, da es mit einer kleinen Anzahl von Notizen erreicht werden kann

Chiptune beschränkt sich keineswegs auf eine „Reproduktion von Spielemusik“, sondern wird aktiv innerhalb der modernen Musikkultur interpretiert.


Kapitel 6: Technische Analyse und Zusammensetzungsmethode von Chiptune

6-1. Bauen Sie eine Hauptmelodie auf

  • Verwendet eine Rechteckwelle mit einem Tastverhältnis von 25 % / 50 %
  • Slide und Vibrato behalten die Eigenschaften des Klangquellenchips bei
  • Machen Sie Eindruck, indem Sie kurze Sätze wiederholen

6-2. So erstellen Sie eine Grundlinie

  • Famicom: Dreieckswelle
  • Game Boy: WAVE-Kanal

6-3. Wie man Rhythmus schafft

  • Passen Sie die Länge und Frequenz des Rauschkanals an
  • Kick wird durch fallendes Pitch reproduziert
  • Snare kombiniert einen kurzen Lärm mit einer Rechteckwelle

Kapitel 7: Chipune-Genealogie

flowchart TD A["Famicom 2A03"] --> X["8-bit Game Music"] B["Game Boy LR35902"] --> X C["Tracker Culture"] --> Y["Modern Chiptune"] Y --> Z["Electronic Music"] Y --> R["Game Music Remix"] R --> S["YouTube / SNS Culture"]

Kapitel 8: Globale Chiptune-Szene und Künstlerkultur

Chiptune hat Communities auf der ganzen Welt. Die Funktionen sind wie folgt.

  • Live-Auftritt auf dem tatsächlichen Game Boy oder NES
  • Die Komposition mit Tracker ist der Weltstandard
  • Hohe Kompatibilität mit Illustrationen, Videos und Pixelkunst
  • DIY-Geist und offene Kultur

Es wird nicht nur als Musikgenre betrachtet, sondern als umfassende Ausdrucksform.


Kapitel 9: Moderne Produktionsumgebung – tatsächliche Ausrüstung, Software und Hardware

9-1. Produktion mit realer Ausrüstung

  • Game Boy DMG-01-Modifikation
  • EverDrive/Flash-Wagen
  • Austausch zerbrechlicher Teile
  • Methode zur Aufnahme von jeweils einem Kanal in Stereo

9-2. DAW-basierte Produktion

  • Reproduzieren Sie den Originalsound vollständig mit dem Plogue-Chipsynth
  • Sidechain/EQ-Korrektur
  • Trennen Sie Tonquellen wie ein Multi-Mikrofon
  • Passen Sie das Klangbild mit 32-Bit-Float-Aufnahme an

Kapitel 10: Die Zukunft von Chiptune und die Zukunft der 8-Bit-Ästhetik

8-Bit-Musik ist kein Symbol mehr für Retro; Eine Existenz, die der Moderne als „Cluster eingeschränkter Ästhetik“ neue Ideen gibt Es ist geworden.

  • Verwendung in Hyperpop und EDM
  • Lo-Fi-HipHop-8-Bit-Texturen
  • Stärkung des Weltbildes von Videoarbeiten
  • Umfangreiche Produktion kombiniert mit Pixelkunst

8-Bit-Sound wird weiterhin sowohl kulturelle als auch technologische Aspekte beeinflussen.


Fazit: Chiptune ist die Musiksprache der Zukunft

**Chiptune ist keine „Musik der Vergangenheit“, sondern „eine Musiksprache, die von zukünftigen Schöpfern weiterhin verwendet wird.“ **

Die Rechteckwelle verschwindet nicht. Die Snare am Noise-Kanal ist noch neu. Die Freiheit des Wave-Kanals ist der Ursprung der digitalen Musik.

8-Bit-Musik wird weiterhin auf der ganzen Welt Anklang finden.


Monumental Movement Records

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