[Kolumne] Buchla und Serge: Eine weitere Genealogie der elektronischen Akustik

Column de Buchla History Modular Synth Techno

25 Oct 2025

[Kolumne] Buchla und Serge: Eine weitere Genealogie der elektronischen Akustik

„Einführung – Was ist modular?“

Text: mmr

Thema: Spirituelle Geschichte der modularen Synthesizer der Westküste. Wie die Ideen von Don Buchler und Serge Tocheny in das heutige Sounddesign übertragen wurden

Anfang der 1970er Jahre, Amerikas Westküste.
Es gab Leute, die das Studio für elektronische Musik ihrer Universität verließen und versuchten, ein Gerät zur Klanggestaltung zurück in ihre persönlichen kreativen Räume zu bringen.
Ihre Namen sind Don Buchla und Serge Tcherepnin.

Buchla und Serge werden oft als die sogenannten „Vorläufer modularer Synthesizer“ bezeichnet, aber sie zeichnen sich tatsächlich dadurch aus, dass sie eher philosophische als kommerzielle Instrumente entwickeln wollten.
Ihre Designphilosophie beinhaltete eine „antinormative“ Klangperspektive, die dem heutigen Eurorack, Max/MSP und sogar KI-basierter Musik gemeinsam ist.

1. Don Buchler: Poetik des elektronischen Klangs

1-1. Vom San Francisco Tape Music Center

Im Tape Music Center in San Francisco erkundeten Anfang der 1960er Jahre Künstler wie Morton Subotnick und Pauline Oliveros neue Beziehungen zwischen experimenteller Musik und Technologie.
Was sie suchten, war „ein Instrument, das keine Erweiterung des Klaviers oder der Gitarre war“.

Die Buchla Series 100 (1963–1966) erschien auf Anfrage von Subotnick.
Auf traditionelle musikalische Bedienbarkeit wurde bewusst verzichtet, etwa auf die Konfiguration der akustischen Schaltung mit Knöpfen und Patchkabeln sowie auf die Touch-Plate-Tastatur (eigentlich ein Spannungseingabegerät ohne Skala).

“No black and white keys.” — Don Buchla

1-2. Buchlas Philosophie: Performative Elektronik

Buchla entwarf Musikinstrumente als „ein Ökosystem, in dem Kontrolle und Erzeugung koexistieren“.
Der Klang kommt nicht direkt vom Körper des Darstellers, sondern wird durch das abstrakte Verhalten von Spannungsänderungen erzeugt.
Dadurch wird die Aufführung zu einem improvisatorischen „Akt“ und der Klang ist flüssig.

flowchart LR subgraph Buchla_System["Buchla System 100/200 概念構造"] direction LR CV["Voltage Source
(コントロール電圧)"] --> MOD["Modulation Bus
(変調経路)"] MOD --> OSC["Complex Oscillator
(複雑発振)"] OSC --> LPG["Low Pass Gate
(音色・音量連動)"] LPG --> OUT["Audio Out"] end style Buchla_System fill:#f0f8ff,stroke:#003366,stroke-width:1px;

Diese Struktur symbolisiert Buchlas Weltanschauung, „Klang zu katalysieren, anstatt ihn zu manipulieren“.
Das Low Pass Gate (ein Element, das sowohl Lautstärke als auch Klangfarbe steuert) wurde später zu einem philosophischen Standardgerät in der Eurorack-Kultur.

2. Serge Tochenin: demokratisiertes Modul

2-1. Geburt von „The People’s Synthesizer“

In den späten 1970er Jahren war der junge Musiker Serge Tochenin von Don Buchlas Designphilosophie beeindruckt und während seines Studiums elektronischer Musik an der UCLA stellte er sich ein „Buchla-ähnliches Gerät vor, zu dem mehr Menschen Zugang haben könnten“.
Das ist Serge Modular Music System (1974–).

Während Buchler maßgeschneiderte Maschinen für Künstler herstellte, ist Serge in der DIY-Kultur und der Universitätsgemeinschaft verwurzelt, mit dem Ethos „Öffnen Sie die Schaltpläne, damit jeder sie bauen kann“.
Diese Open-Source-Haltung war eine konzeptionelle Revolution, die der späteren Verbreitung von Eurorack vorausging.

2-2. Serges Philosophie: Patch-Programmierbarkeit

Serges Grundphilosophie ist „Ein Modul, viele Funktionen“**.
Mit anderen Worten: Die Idee besteht darin, dass ein einzelner Stromkreis je nach Anschlussart unendlich viele Betriebsarten haben kann.
Zum Beispiel der Dual Universal Slope Generator (allgemein bekannt als „DSG“)

Umschlag -LFO
Auslöseverzögerung
Uhrenteiler
Chaos-Modul Die Funktionalität ändert sich je nach Patch-Konfiguration.

Diese Philosophie setzt sich direkt in den heutigen Max/MSP-Patches, Reaktor Blocks und Euroracks Make Noise „Maths“ fort.

3. Vergleich von Buchla und Serge: Struktur und Ideologie

Element	Buchla	Serge
Ausgangspunkt	Experimentelle Instrumente für Künstler	Bildung und DIY-Kultur
Betriebsphilosophie	Performativ (Klang als Aktion)	Funktional (Klang als Struktur)
Funktionelles Design	Dedizierte Modulkonfiguration	Kombination allgemeiner Module
Kontrolle	Abstrakter Spannungsbetrieb	Konkrete Signalmanipulation
Akustische Trends	Organisch, dynamisch, geschmeidig	Lineare, klare, schnelle Reaktion
Kulturelle Einflüsse	Kunstklang, Installation	Noise, Techno, elektronische DIY-Musik

4. Chronologie der Technologie

Jahr	Veranstaltungen	Notizen
1963	Die Entwicklung der Buchla-Serie 100 beginnt	Erstes Modul im Auftrag von Subotnick
1966	Debüt des Buchla Music Easel-Prototyps	Der Begründer tragbarer Synthesizer
1974	Ankündigung von Serge Modular	Slogan „Volkssynthesizer“
1980	Wir stellen vor: Serge Dual Slope Generator	Abgeschlossene Patch-Philosophie
1990er Jahre	Serge-Neubewertungszeitraum	Analoges Revival und Rückfall
2004	Eurorack-Boom beginnt	Geerbt von Doepfer, Make Noise usw.
2020er	Buchla USA / Serge Nachdruck	Rekontextualisierung des ursprünglichen Gedankens

5. Auswirkungen auf die modulare Kultur

Die Philosophie von Buchler und Sarge definierte Klang selbst als „sozialen Akt“ neu.
Mit anderen Worten: Er verlagerte seinen Fokus von „Instrumenten“ auf „Umgebungen“ und „Schnittstellen“.

Die modularen „unendlichen Kombinationen“ von Eurorack sind nicht einfach die Freiheit der Teile, sondern die Neukonfiguration der Bedeutung.
Buchlas „Körperlichkeit“ und Serges „Strukturalität“ sind verschmolzen, und die heutige elektronische Musik wird immer „dezentrischer“.

timeline title Buchla / Serge: Evolution of Modular Thinking 1963 : Buchla Series 100 開発 1969 : Buchla 200 シリーズ 1974 : Serge Modular 初期版 1980 : Serge Dual Slope Generator 1990 : Buchla 400 / MIDI実験 2004 : Eurorackブーム 2020 : Buchla USA / Serge再評価

6. Anschluss an die Moderne: Zwischen Algorithmen und dem Körper

Der Buchla/Serge-Geist ist in Max/MSP, VCV Rack und sogar KI-generierten Musiktools lebendig und lebendig.
Es handelt sich nicht nur um eine „Kombination von Modulen“, sondern um einen künstlerischen Rahmen, der Zeit, Raum, Körper und Wahrscheinlichkeit verbindet.

Modulare Synthesizer sind nicht nur „Werkzeuge“ zum Erstellen von Sounds; Es ist ein Medium, das „Ereignisse“ erzeugt, die zwischen Geräuschen und Menschen stattfinden.
Die Designphilosophie von Buchla und Serge ist weiterhin der Keim dieser Medienphilosophie.